Музыкальное продвижение: Сергей Войтковский, ректор Московской Школы Антрепризы и Арт-менеджмента им. С.И. Зимина
Могут ли сегодня российские музыканты с хорошим авторским материалом добиться успеха без участия в проектах, рассчитанных на массового зрителя? Информационное агентство Rustempo решило опросить на эту тему не только самих музыкантов, но и ведущих специалистов арт-индустрии России

На вопросы ИА Rustempo отвечает Заслуженный работник культуры России, государственный советник города Москвы, ректор Московской школы антрепризы и арт-менеджмента имени С.И. Зимина Сергей Войтковский:
- Может ли сегодня российский музыкальный исполнитель или группа с авторским материалом добиться успеха без участия в популярных телевизионных шоу?
- Может. И примеров этому достаточно. Стоит лишь внимательно посмотреть тенденции развития музыки последних 25 лет. Популярные шоу сами нуждаются в поддержке своей популярности, поскольку, являясь инструментами продвижения, одновременно представляют собой относительно самостоятельные теле или радио продукты. Их (инструментов продвижения), помимо поп-шоу, достаточное количество. Какими из них пользоваться для достижения успеха, решает управление конкретной арт-единицы. Да и успех успеху рознь, что также решается в каждом конкретном случае. Поэтому конкретная ситуация диктует использование определенных инструментов для достижения реальных результатов.
- Почему трудно договориться о ротации музыкального материала с радиостанциями?
- Все эфирные формы передач имеют как авторские концепции, так и редакционные установки, позволяющие максимально длительное время устойчиво существовать конкретной передаче. В этой связи существует такое понятие как формат, благодаря точному определению которого в эфире используется та или иная музыка. Кроме того, все передачи и каналы имеют своих учредителей и их круг интересов, которые формируют редакционную политику. Они и определяют то, что звучит, и то, что звучать не может и не сможет. При низкосортном вкусе и образовании нынешних руководителей, для подавляющего большинства жанров современного музыкального искусства место в эфире отсутствует. Да и договариваться не представляется целесообразным. Нет смысла! Зачем?
- Как найти хорошего менеджера?
- Это вопрос безграмотный. Для понимания предлагаю осмыслить пример: Вы когда-нибудь видели колбасу, которая выбирает, где и из какого сырья её сделают? На рынке арт-индустрии всё происходит ровным счетом наоборот: Хороший менеджмент сам отбирает из миллионов потенциальных претендентов и по многим параметрам необходимые для своей перспективной работы арт-единицы. Не нужно искать менеджера. Нужно искать свой творческий почерк и создавать свой уникальный художественный продукт. Как только это появится, появится и менеджмент.
- Какие интернет-ресурсы стоит задействовать для продвижения собственного творчества?
- Они общеизвестны. Это персональные сайты, социальные сети, публичные музыкальные и видео ресурсы, а также технологии интернет-продвижения и т.д. Вместе с тем нужно понимать, что рано или поздно возникнет абсолютная необходимость эти ресурсы реконструировать и содержательно видоизменить представляемый ими контент. Ничто не вечно! И арт-единица с годами и набором профессионального опыта меняется. А для рынка арт-индустрии и индустрии арт-туризма это очень ценно. Но не менее ценно это также для слушателей и поклонников. Интернет-ресурсы помогают перспективно выстраивать "публичную историю творческого успеха". Это также инструмент, которым нужно и умело, и обязательно пользоваться.